Video: een belangrijke pedagogische troef

Met meer dan 36 miljoen Franse internetgebruikers die in 2015 minstens één video hebben bekeken, is de vaststelling duidelijk: de bevolking heeft steeds meer honger naar video’s van allerlei aard.

Dus waarom niet surfen op deze digitale trend en er een modern en snel leermiddel van maken?

WAT ZIJN DE VOORDELEN VAN INSTRUCTIE VIDEO?

De voordelen van het gebruik van video voor training zijn talrijk. Hier zijn de belangrijkste:

  • Toegankelijkheid: de video kan overal worden bekeken, op elk medium (smartphones, tablets, enz.). Geen compatibiliteitsproblemen meer afhankelijk van de werkplek waar u werkt…
  • Gebruik het als een corporate teaser: u kunt uw content vervolgens uitzenden op platforms zoals YouTube of direct op uw intranet bijvoorbeeld.
  • Verbreekt de eentonigheid en maakt dat de leerling zich wil inzetten en de training volledig wil volgen.
  • Laat een perfecte illustratie toe: wanneer een onderdeel complex is, maakt een video het makkelijker om het onderwerp te visualiseren en te begrijpen dan tekst of stilstaande foto’s.
  • Het gebruik van video in online trainingen lijkt daarom een goed idee. Dus waarom maak je niet je eigen? Voordat u aan de slag gaat, zijn hier 4 belangrijke elementen om in gedachten te houden bij het maken van uw toekomstige video.
Instructie video

4 ESSENTIËLE ZAKEN OM IN GEDACHTEN TE HOUDEN BIJ HET MAKEN VAN EEN EDUCATIEVE VIDEO

1. Schrijf realistische scenario’s

Real-life scenario’s verdienen de voorkeur om uw leerlingen in het middelpunt van uw onderwijsstrategie te plaatsen. Het toevoegen van interviews, concrete voorbeelden of relevante problemen en hun oplossingen is een slimme manier om het publiek zoveel mogelijk te betrekken. Hoe kan je door te abstracte gevallen te nemen, je leerlingen ertoe brengen de overgebrachte boodschappen op een relevante manier te identificeren en te begrijpen?

2. Het geven van een aantrekkelijke titel

De naam die u aan uw video geeft, heeft, net als het onderwerp, ook de kracht om de leerling de inhoud ervan te laten zien. Waarom formuleren we geen titel in de vorm van een vraag of een suggestieve zin? Dit zal een zekere nieuwsgierigheid opwekken, waardoor de lezer geïnteresseerd raakt in het onderwerp.

3. Spelen met visuele effecten

Omdat de aandachtsspanne van de leerlingen de laatste jaren steeds korter is geworden, wordt het essentieel om de visuele hulpmiddelen, zoals bijvoorbeeld stilstaande beelden of computergraphics, te variëren. Dit zal het monotone ritme “breken” dat kan worden gegenereerd door een eenvoudig schot op de trainer. Aarzel dus niet om uw video dynamisch te maken door uw visuele ondersteuning te diversifiëren.

4. De keuze van de muziek is belangrijk!

Muziek kan het verschil maken, zowel in positieve als in negatieve zin. Het zal uw video tot leven brengen en een sfeer creëren die de leerling aanmoedigt om zich in te kopen en zich te engageren. De muziek die uw video zal begeleiden is niet toevallig, maar is een belangrijk element en net zo belangrijk als het onderwerp van de video en de manier waarop deze wordt gepresenteerd.

In dit artikel hebben we de redenen en trucs uitgelegd om eenvoudige tekstdia’s te vergeten en in plaats daarvan geweldige video’s te maken. Nu is het aan jou!

Framing in educatieve video’s

Om het verhaal begrijpelijk te maken, zowel doelgericht als visueel, zijn er een paar eenvoudige regels te volgen. Elke regel kan natuurlijk worden gebroken, en dit is regelmatig het onderwerp van pogingen om zichzelf te singulariseren, maar het resultaat is vaak teleurstellend.

De planwaarde

Het is aan u om de planwaarde te kiezen aan de hand van de context. Grotere schoten zullen worden gebruikt om de schietlocatie te lokaliseren indien dit gerechtvaardigd is. De dichtstbijzijnde foto’s van het gezicht van het personage richten de aandacht van de toeschouwer op de blik en daarmee op de gevoelens die worden geuit. In educatieve video’s hebben de taille- en borstfoto’s over het algemeen de voorkeur.

De regel van derden

De manier om de samenstelling van het gekozen plan te behouden is het respecteren van de regel van derden. Dit bestaat uit het plaatsen van het hoofd, het gezicht of de ogen (afhankelijk van de opname) ongeveer op een denkbeeldige horizontale lijn op het bovenste derde deel van het beeld.

Het uiterlijk

Als we naar een spreker luisteren, zoeken we natuurlijk naar oogcontact. Dit is dus ook belangrijk in educatieve video’s. Als de video wil uitdrukken dat de leraar zich rechtstreeks tot de leerling richt, zullen we de voorkeur geven aan een kader dat naar de camera gericht is, waarbij de leraar recht in de lens van de camera kijkt (alsof hij met de leerling in zijn gezicht praat).

In sommige contexten is het gefilmde onderwerp niet direct gericht op de kijker die de video bekijkt, maar op een derde persoon: journalist of interviewer. De persoon die de video bekijkt is dan een toeschouwer van een dialoog die plaatsvindt tussen twee andere personen. Dit is het geval in nieuwsberichten in het algemeen (JT…). In onderwijsvideo’s is dit bijvoorbeeld het geval in interviews met deskundigen. Het gefilmde onderwerp kijkt dus niet recht in de camera, maar een beetje zijdelings, omdat hij eigenlijk tegen iemand praat die vlak naast de camera staat. En dit zelfs als de interviewer niet in het veld verschijnt.

De 180°-regel

Deze regel is van toepassing in het kader van een dialoog tussen twee personen. Het principe is eenvoudig. Laten we ons een virtuele lijn (gezichtslijn) tussen twee karakters voorstellen, alle opnames (hoofd, velden en tegenscène) zullen aan dezelfde kant van deze lijn gemaakt moeten worden.

In het kader van educatieve video’s komt dit geval voor tijdens een dialoog tussen de docent en een gast of tijdens een debat tussen twee docenten.

Maar laten we een voorbeeld nemen van een sentimentele middag soapserie, die de dialoog hoog in het vaandel heeft staan. Laten we ons een rijke dialoog tussen twee karakters voorstellen. Wat is volgens u het juiste schot?

Uiteindelijk

De bovenstaande elementen zijn alleen bedoeld om u te begeleiden, ze hoeven niet per se tot op de letter te worden gevolgd.

Vertrouw op je eigen gevoel voor esthetiek en probeer de dingen uit als de context het toelaat.